In Japan ham'se Nachwuchssorgen....

[Martin_S]

... und "machen Bonsai moderner"

Mir gefällt das schon irgendwie.....

http://bonsaibark.com/2017/04/07/bonsai ... eneration/

Das Video erklärt das so'n bisschen.

[abardo]

In dem Video sieht man, wie er es entwickelt https://www.youtube.com/watch?v=j139ukQ6bmc

[Huberson]

Bei den Inszenierungen von Masashi Hirao habe ich immer den Eindruck, dass immer nur er im Mittelpunkt steht, nie der Bonsai selbst.

Viele Grüße,
Benjamin

[hwolf]

So soll das bei zeitgenössischer Kunst auch sein...

LG
Heinrich

[brow]

Kenne nur das bereits erwähnte Video....
sehe ich ähnlich wie Teile der modernen Kunst, in der wild Farben auf ein Bild gestrichen und getropft werden.
Hier bloss mit Pflanzen und tonnenweise Keto auf einer Statue

Manch ein Betrachter sagt "wow".
Gehöre ich nicht zu

[Detlev]

Hat etwas von Ikebana und Bonsai.
irgendwo dazwischen.
Nicht mein Ding.

Der Mann ,wer immer er sein mag ,setzt sich für mein Geschmack auch zu heftig in Scene.


Tja da bin ich wohl zuviel Banause.

[Andreas Ludwig]

Etwa ähnlich wurde der «Galeriekubismus» von Braque und Picasso damals kommentiert.
Hundert Jahre danach sieht es allerdings anders aus...

[Hanno]

Hundert Jahre danach sieht es allerdings anders aus...

Hundert Jahre danach sind wohl auch noch die meisten Picasso oder Braque erhalten.
Ob das nach nur wenigen Jahren auch für dieses Kunstwerk gilt, wage ich mal zu bezweifeln.
Was ich auf dem Video sehe, scheint mir eher eine "Bonsai-für-den Augenblick"-Gestaltung zu sein.
Das mag den Zuschauer heute sicherlich beeindrucken - seine Enkel vermutlich aber nicht mehr . . .

[Georg]

- seine Enkel vermutlich aber nicht mehr . . .

Das kann man von vielen, zumindest ehemaligen Demos in unsren Landen aber auch sagen!
Lass uns einfach mal abwarten, was sich daraus entwickelt.
Wenn ich mich an Masahiko Kimura in seinen Anfangszeiten erinnere, war er da auch sehr umstritten.
Und heute gilt er schon fast als Altmeister.
Bonsai und Geduld; da war doch was
Gruß
Rüdiger
P.S.: Selbstdarsteller kenne ich in Deutschland aber überhaupt nicht; sind mir völlig fremd......

[abardo]

Hi,

ich verstehe immer nicht so ganz, warum es bei Bonsai relativ viel Ablehnung gegen Neues und Anderes gibt.

Entweder es mag kaum jemand, dann wird es verschwinden oder es gibt noch andere, die etwas über den Tellerrand gucken, es verbreitet sich, wird ein Trend, irgendwann normal und dann ist er ein Vorreiter gewesen.

Anregend ist es auf jeden Fall.

(guckt euch doch mal alte Bücher und Bilder von Baumgestaltungen und Schalen an und vergleicht die mit Heutigem, hätte nie mal jemand was anderes gemacht, hätten wir immer noch extreme S-Formen mit Grünpuscheln am Ende der Äste und 8-eckige, flache, dreifarbige Schalen mit rausstehenden Rändern an den Kanten und mit Motiven übersät)

[Andreas Ludwig]

Hundert Jahre danach sind wohl auch noch die meisten Picasso oder Braque erhalten.
Ob das nach nur wenigen Jahren auch für dieses Kunstwerk gilt, wage ich mal zu bezweifeln.
Was ich auf dem Video sehe, scheint mir eher eine "Bonsai-für-den Augenblick"-Gestaltung zu sein.
Das mag den Zuschauer heute sicherlich beeindrucken - seine Enkel vermutlich aber nicht mehr . . .

Es geht weder um die musealen Bestände an Werken von Picasso oder Braque noch um die Lebenserwartung der im Video zu sehenden Gestaltung und ganz sicher nicht um künftige Generationen (die haben ein Recht auf eine eigene Meinung...).

Den Galerie-Kubismus habe ich bewusst ausgewählt (und ebenso bewusst nicht den Salon-Kubismus!), weil damit ein sehr begrenztes malerisches Werk zweier Künstler bezeichnet wird, das in wenigen Jahren entstanden ist (so etwa sieben). Ein «Blubb», könnte man denken, etwa dafür wurde es damals auch gehalten. Ausser Apollinaire hat es künstlerisch wie intellektuell kaum jemand verstanden (gerade zum Beispiel die Salonkubisten nicht), Hohn und Spott herrschten vor. Rückblickend war es aber einer der massgeblichen Impulse auf dem Weg zur Moderne und wer alles davon wie weit beeinflusst worden ist, ist schwer abzuschätzen. Letztlich geht das bis zur Bettwäsche und zur Innenarchitektur.

Nun ist es tatsächlich so, dass ich selbst einen echten kubistischen Picasso oder Braque ungerührt verkaufen würde, um stattdessen eine gute Reproduktion eines der späten Portraits von Giacometti aufzuhängen – aber mir ist durchaus klar, was der Schritt, den Picasso und Braque gingen, auch für meinen Giacometti bedeutet hat. Er war zwingend, auch wenn er eigenartig, schräg, von kurzer Dauer, aus ästhetischer Sicht etwas gezwungen, gekünstelt und sehr umstritten war. Das ist alles, was ich damit sagen wollte. Werten können wir die ganze Sache dann übermorgen. Oder es den Enkeln überlassen.

[neschek]

aber hat er nicht bei Kato gelernt und macht genaus das was der ihn empfohlen hatte? also dass er raus gehen soll (in die Welt) um neue Leute kennen zu lernen, zu lernen.
finde seine Rituale eigentlich noch ganz witzig, da kommen so manche hierzulande in den Videos nicht so sympathisch rüber.
und seine Gestaltungen finde ich sehr gut. man erkennt auch Kato s Schule darin.